EL ARTE DE LA ROTULACIÓN

El mito de Bond es uno de los más prolijos en la historia del cine. Desde que surgió el famoso agente 007 al servicio de su graciosa majestad hace ya casi 60 años, el personaje ha pasado por diferentes cuerpos y rostros de  actores que encumbran su carrera dando cuerpo al mito. Su nombre James Bond se lo debe a un ornitólogo por el que Fleming tenía especial predilección. Lo eligió con la intención de que fuera lo más general posible y consiguió que se convirtiera en el único. Lo ensalzó a la categoría de mito.

Sin Bond – Sir Bond-  el Martini no tendría el mismo sabor y con él, el doble “0”   adquirió un nuevo sentido. En ese camino hacia el mito se dirigen todos los grandes personajes, pegar el salto de lo individual a lo universal y poder ser un ” 00_” con licencia para fotocopiar. El fenotipo de la humanidad rediseñado, mejorado y con un acabado en acero mortal.

Evoluciones del mito:

 

 

 

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CATEGORÍAS VACÍAS

EN LOS MUELLES

Tenemos Categorías vacías nacidas entre

los muelles del cemento,

sin párpados ni rostros que las delate.

 

Los vagones se deslizan por las vías

del tiempo que amargamente unen

el pasado y el futuro.

Un túnel, sin luces,

transporta el viento tras palabras con papeles

de burócratas sin miradas.

Nadie despierta

tras cruzar la sombra, andan y no sueñan.

Por el suelo se desplazan las huellas mecánicas

de ideas sin palabras, de imágenes

primitivas sin señales, no articuladas.

 

En algún momento murieron las letras

y sólo queda la técnica que calienta

pobres almas que entre alambres

encuentran alimentos envasados

con fechas de caducidad transgénicas.

 

Ahora las sirenas esperan al otro lado

mientras los banqueros recogen

las redes con cabezas de tiburones y

miran, tocan, intentan sentir pero

sin la vista,

nadie sabe qué significa mirar.

 

 

María  José  Blanco

LAS TRES BEEEEEEEEEEEEEEEEESSSS

Las tres Beeeeees :

Batalla, Buscaminas, Bicameral… Dentro de poco se disolverá el Parlamento y los candidatos a la presidencia de la nación española entrarán en la batalla campal de tonto el último y a ver quién es el que engaña más. La llegada de la crisis por más que se quisiera negar y hacernos ver que seguíamos siendo el Miami Beach de la sociedad europea nos ha explotado en la cara. Lo más sorprendente es que hay personas que siguen creyendo a pies juntillas aquello que desde las altas instancias se empeñan en transmitir a través del bombardeo informativo. No importa que se vea las colas en las oficinas del paro, no importa observar que el malestar social aumenta, si desde la televisión, periódicos y radios se nos informa de que vivimos en plenas facultades económicas todos esos datos registrados de la realidad serán borrados, apartados, nublados por las imágenes y las voces de aquellos que saben cómo manipular la opinión pública.

Y ya que de pública hablamos cómo olvidarnos de los reajustes espartanos a los que están siendo sometidos tanto la sanidad como la educación pública, en una división de competencias destructiva para así abrir frentes distintos con las mismas armas pero maquillados de distintas maneras…el dominio de la imagen que parece estar en manos del Estado y que el pueblo ha olvidado tras siglos de no pintarse la cara antes de entrar en batalla. Me refiero a los reajustes en Sanidad dentro de la Generalitat y en educación en la Comuidad de Madrid.¿ Puede haber alguien al qe se le escape que se trata del mismo movimiento pero marcado en terrenos distintos para luego invertir los papeles ? ¿ Puede haber alguien que no vea que los recortes de aquí a unos años abarcarán los recursos de estas prestaciones básicas en todo el territorio nacional ? ¿ Puede haber alguien que todavía se crea que el gobierno autónómico se preocupa de y por los ciudadados de dicha comunidad ? Pero… ¿ hay alguien todavía que crea que el gobierno de las autonomías es real y no dependemos todos de un banco central español y este a su vez de un banco central europeo y este a su vez de una economía de mercados occidentales y este a su vez de una economía global ? ¿ Puede ser cierto que a base de repetir el adjetivo especificativo y clasifivativo global, global, glogal, la gente pueda pensar que no existen centros de control intermedio y que todos estamos metidos en el mismo saco en relaciones unilaterales al mismo nivel unos con otros ? Pues sí, ya dijo Burroughts que el lenguaje es un virus y basta con repetir una palabra hasta el hartazgo para que la idea haga mella y trastoque todo la estructura del pensamiento que durante años intentó cultivarse dentro de sistemas educativos que formaban y daban una base con solidez intelectual al individuo.

Sólo así se puede explicar que el profesarado público de la Comunidad de Madrid se lleve las manos a la cabeza cuando tras el último paso del sistema de ajuste realizado haya más de 500 funcionarios sin destino cobrando el sueldo base y en espera de hacer sustituciones. Durante años no importó cómo se iba degenerando la educación, no importó la pérdida de autoridad, de prestigio, de consideración que estaba sufriendo el profesorado y con ello la pérdida de calidad en la enseñanza, evidentemente. No importó que la implantación de la LOGSE y con ella de la ESO diera al traste con los elementos básicos de respeto, orden, disciplina y dignidad que había hasta entonces. Nadie entendía que los antiguos cursos de 7º y 8º de la EGB pudieran entrar en los institutos donde tanto el profesorado como el esquema de control de los mismos era muy distinto al que realmente necesitaban los niños y que se encontraba perfectamente implantado en los colegios. No importó que decenas de pedagogos hicieran el negocio del siglo publicando y haciendo teorías sobre cómo se debían desarrollar las clases en las aulas. No importó que el profesorado viera con estupor cómo se le obligaba a hacer cursos para enseñarles a dar clases y poder transmitir su asignatura y que aquellas teorías llenas de lenguaje panfletario, como burbujas de aire y de segmentos de ocio no se podían aplicar a la realidad tangible que presentaban las aulas del día a día. Poco importó entonces a los sindicatos estatales, subvencionados por el estado, todo ese sinsentido y para cubrir el expediente se convocaban huelgas todos los años en una media de cuatro a cinco días por curso, huelgas que sólo hacíamos una minoría porque el resto de profesores creían que violentaban el derecho de educación de sus alumnos si las realizaban. La implantación del mayor desastre educativo del siglo XX no importaba, pero la huelga sí.

Y de esta manera nos encontramos ahora con la mitad de la educación pública en manos de gestores privados dentro de la concertada, con un bachillerato exiguo porque en muchos centros apenas hay alumnos para que se puedan formar grupos de bachillerato y se regala la ESO con el fin de poder abrir dichos grupos, nos encontramos con institutos como el Cervantes donde a pesar de que la demanda de Bachilleratos era muy alta la administración les impedía abrir más de dos vías por curso, es decir, la educación pública y gratuita quedará centrada a los niveles de primaria y secundaria, la mayoría de los centros sólo podrán impartir la ESO y el bachillerato pasará a la privada y quedará sólo unos cuantos centros dentro de la pública.

¿Piensa alguien que toda esta situación no se verá reflejada en la realidad actual de la Univerdad pública ? Madrid tiene 15 universidades de las cuales 7 son públicas y 8 privadas, a pesar de la superproducción de títulos venidos directamente desde Bolonia, de Facultades que no facultan a nada porque ya no sacan licenciados sino graduados que necesitan realizar un Master pagado para que les otorgue la capacidad de realizar su preparación profesional, el mantenimiento de dicha infraestructura es imposible si desde la base que es la ESO y el Bachillerato lo que se producen son WHITE VAN MAN, trabajadores de camioneta blanca pero eso sí, BILINGÜES. ¿ No ha sido rebajada la valoración del profesor de univerdad si sus aprobados requieren de una certificación privada gestionada por un Master para que se pueda obtener el título ? Dirijámonos hacia el bilingüismo con enrequiciemiento del pensamiento pero no hacia el bilingüismo con necedad absoluta que niega la realidad que se encuentra detrás de tantas palabras.

María José Blanco Rebollo

LA ALFOMBRA AZUL DE LA NUEVA REALEZA.

Mientras leo en la tranquilidad y sosiego que produce una buena lectura mi conciencia se activa y siento que tengo que llamar a mi madre; comentarle alguna cosa y que ella me cuente sus vicisitudes con la vecina que la controla las salidas y entradas, lo que el panadero le ha dicho de las últimas noticias del barrio y así dejar transcurrir el tiempo de un sábado tranquilo. Cojo el teléfono, marco y la conversación se anima. Empezamos a hablar de mis cuñadas, tema recurrente pero, no por ello, sumamente interesante. Deambulo por la casa, el inhalámbrico es uno de los grandes inventos permite que la actividad, la acción y el lenguaje se pongan en contacto y la conversación es mucho más fluida. Son las nueve de la noche. Casi no hay tráfico y la gente descansa en sus casas tras una semana de intenso trabajo. El Hiper Asia está cerrando, tienen, aunque resulte increíble, un horario algo más europeo que Los Chinos del barrio que pueden estar abiertos hasta las doce de la noche.

– Tú hermano tiene que hacerse cargo de los níños durante toda la tarde.

– Claro¡ Mamá, ella trabaja hasta las ocho, por mucho que quiera correr antes de las ocho y media no llega a casa.

– Sí, pero podían coger a una persona que les ayudara porque al final él se lo carga todo.

– Bueno, ya sabes… Ratman tiene mucho poder…- De forma instintiva me acerco a la ventana. Ando por una habitacion a oscuras. No sé por qué he ido allí, pero me dirijo directamente a la ventana-. ¡ Hostias ¡ Algo pasa.

-¿ Que…?

– Algo ha pasado, un montón de hombres han salido del callejón y del Hiper Asia y están huyendo. ¡ Joder, cómo corren ¡

-Pero, ¿ qué dices ?

-Que están huyendo, escapan como alma que les lleva el diablo.- Se acerca Luis que tampoco sé que hace en la habitación a oscuras-.

– Los están disparando, la leche. Los persiguen y les están disparando, mira, mira ese, tiene la pistola y los otros se van hacia el parque.

-No, no son disparos parecen más bien petardos.

-Que no, que no, que he visto cómo los disparaban. Lo que ha sonado no eran petardos eran disparos y unos han huido hacia el parque y otros por la calle abajo.

– Pero qué dices, hija.

– Nada, mamá, lo que veo.

El domingo ya habíamos casi olvidado el incidente, después de ver cuatro coches de policía que llegaron a la zona supusimos que el asunto estaba controlado o en vías de solución.
Durante el domingo ya habían advertido los prognósticos meteorológicos que el tiempo iba a cambiar y la temperatura descendería. Sí, no se equivocaron, la temperatura descendió y descendió hasta casi hacerse insoportable el viento que azotaba la cara y clavaba el intenso frío en cada uno de los poros sin cubrir. A pesar de ello, La Plaza de Ópera estaba expectante. ¡ La Gala de los Goya ¡ La albombra roja…La gran alfombra roja española. Todos esperaban sangre. La sangre de la realeza funcionarial de la estupenda ministra Sinde y las miradas de odio que le echaría Alex de la Iglesia, y como invitados de excepción en tal lucha vendría también la espectacular y querida Ministra de Sanidad, Leire Pajín, junto con la Ministra de Economía, Salgado y el Ministro de Industria, Turismo y Comercio. Ministerios que se podríamos encuadrar dentro de la categoría del Totum Revolutum.

Tal concentración de cultura de realezas ministeriales y de nobleza suvencionada ¡ imagínate los negocios que se habrán despachado allí ¡ necesitaba de un fuerte destacamento policial y así era, no había quien se acercara a las inmediaciones del Teatro Real. Bueno…, pensé, todo sea por una buena causa. ¡ Qué guapos todos ¡

Hoy lunes todavía se habla de La Gala de los Goya. Un kilómetro y medio más allá del Hiper Asia se extendió la alfombra roja que por los privilegios que por allí desfilaron bien podrían haberla extendido de color azul. El incidente de los chinos ha pasado a segundo o tercer lugar ante la magnitud de la ceremonia celebrada, mas siempre en estos casos de casualidades sincrónicas hay algún elemento inesperado que hace resurgir la chispa.Y en este caso la chispa se la ha llevado “El Giris”, un joven policía alumno de un amigo mío que en sincronía con el noticiario local estuvo presente en el tiroteo:

– Uno de ellos fue corriendo por el callejón latelal y nosotros con el coche patrulla le cogimos en el parque. Estaba desarmado pero llevaba 2000 euros encima.

-¿ Pero quiénes eran los atracadores?

– Eran chinos, entraron en el Hiper Asia a robar y allí dentro dispararon y en la calle también. ¡ Vamos listos ¡ Es la primera vez que lo veo, pero como los chinos se pongan con las mafias…

THE END

Los derechos de autor de este film sin subvencionar quedan reservados. Gracias a todos por las nominaciones,¡ qué haríamos sin los Goyas¡

María José Blanco

LO SINIESTRO, EL SOL NEGRO

¿ Puede ser una obra maestra un éxito comercial al mismo tiempo ?

Stanley Kubrick tenía claro, no ya la posibilidad, sino que era absolutamente necesario que su obra presentara algo bueno, excepcional si quería que sus películas recaudaran 100 millones de dólares. Por eso rechazó la oferta de hacer la segunda parte de “El exorcista” con el siguiente argumento:
¿ Qué se puede añadir para mejorar la primera ? ¿ Que ella vomite en otros colores ?
Su aspiración a lograr la mejor película dentro del género que tocaba es lo que da como resultado la que para mí es la obra cumbre de lo SINIESTRO, ” El resplandor “.

El concepto freudiano de Umheimlich ” aquello que siendo conocido y familiar se presenta en su concepción más oscura ” está reflejado magistralmente en esta película.
Kubrick parte de la novela de Stephen King que intuye de forma reveladora el terror sicológico que se desprende de un ambiente familiar cuando deja de ser protector para convertirse en la mayor de las amenazas. La película está rodada con tal sensibilidad artística que, en algunos momentos, puede parecer que estuviéramos ante una secuencia de cuadros de las mejores galerías de arte.

Pero aparte de las escenas, es la música la que consigue subrayar, recalcar y elevar al espectador hacia ese otro lado. Lo transporta hacia la zona más primigenia de los sentidos. Desde el inicio esta recreación de ambiente queda fijada con la adaptación del ” Dies Irae ” de la Sinfonía de Berlioz pasado por el tamiz electrónico de Wendy Carlos. En esta adaptación están depurados los sonidos inquietantes, sonidos de animales en la noche. El hombre solo ante la inmensidad de la naturaleza que lo amenaza y lo atrapa:

La descontextualización, los recuerdos de un esplendor pasado donde todos los protagonistas están muertos aparece en esta más que inquietante escena:

Cuando el pasado se convierte en presente y se vuelve a reconstruir dentro de un placer morboso y macabro por soñar glorias pasadas queda la escalofriante sensación de la muerte cercana o la muerte ya instalada dentro de la vida. A mi me recuerda el brillo añejo de Venecia , la vida inactiva de ” Funes el memorioso” de Borges o ” La nueva Taxidermia ” de Mercedes Cebrián. Cuando un hombre vive activamente la mitad de su vida y la otra mitad la transita recordando el pasado ¿ se puede decir que ha vivido la mitad?
No, pero la inactividad física y ese regodeo por lo ya acontecido, lo muerto huele siempre a decrépito. Algo se está pudriendo. Aunque algunas veces la muerte puede aparecer en todo su esplendor y brillo valioso tal y como transmite esta obra de Damien Hirst.

Lo macabro unido a lo siniestro puede costar muy caro:

María José Blanco Rebollo

ANTÍTESIS: LAKMÉ


En los dos vídeos anteriormente expuestos los directores escogieron la misma composición musical ( Piano Trío en E-Flat de Franz Schubert)

El primero es de la película Barry Lyndon y está considerada como una de las escenas más bellas del cine. Es curioso comparar las dos escenas porque en la primera, a pesar de representar una escena de amor, el ambiente que la rodea es de decadencia y sensación mortuoria, difícil de expresar. Los protagonistas se dan un beso gélido, lejano, todo el ambiente está cuidado al detalle: la luz tenue irradiada por las velas, un vestuario exquisito. Pero no transmite el calor, ni la fuerza, ni el sentimiento de atracción poderosa que se pretende reflejar, una excesiva contención diluye el efecto. Los personajes a pesar de representar personas vivas están fríos , como estatuas de cera, entre la vida y la muerte.

La segunda escena pertenece a The Hunger de Tony Scott. La situación es absolutamente inversa a la anterior. Es una escena erótica de gran intensidad, plena de luz y belleza a pesar de que los protagonistas representan a dos vampiros, seres ambiguos entre la vida y la muerte, incapaces de generar vida por sí mismos necesitan alimentarse de líquido vital de los mortales, su sangre.
En ambas escenas la música de Schubert envuelve el contexto ayudando a la elevación estética de las mismas.

En este último vídeo aparece una escena de amor catalogada como de las más bellas del cine. En este caso Scott elige” Lakmé “de Leo Delibes una música llena de vida que al final se mezcla con los sonidos siniestros cuando la muerte aparece en el acto por medio de posesión a través del alimento sanguíneo. Las tres hacen hincapie en la belleza y en las tres la vida y la muerte quedan expresas. Quizá porque la trascendencia sea algo parecido. Sentirse enormemente vivo al mismo tiempo que uno desfallece. Todo acto de creación participa de estos conceptos y es ahí, en la antítesis, en la contradicción, donde la atracción se hace irresistible.
En el minuto 5:35 queda perfectamente reflejado la atracción hipnótica de ese renacer.

María José Blanco

DAGUERROTIPO, EL RESPLANDOR

Quédate a jugar con nosotros

para siempre … para siempre

María Jose Blanco (PEPA Roble o sinfonola)